KABUKI 歌舞伎


  En esta ocasion les platicaremos de una de las tradiciones mas legendarias y de sus travesias por la historia del teatro en Japón                        


Kabuki 歌舞伎 una forma de teatro japones que se caracteriza por su drama estilizado y el uso de maquillajes elaborados en los actores .



Los caracteres del kanji significan cantar (歌 ka), bailar (舞 bu), y habilidad (伎 ki). Frecuentemente se traduce kabuki como "el arte de cantar y bailar". Actualmente difieren algunos en que la palabra kabuki está derivada del verbo kabuku, que significa "inclinarse", o "estar fuera de lo ordinario", de modo que el significado de kabuki puede ser interpretado también como teatro "experimental" o "extraño"


La historia del kabuki comenzó en 1603 con Izumo no Okuni, una miku del Santuario Izumo donde se comenzo a realizar un nuevo estilo de danza dramatica en las riberas del rio Kioto. Las ejecutantes femeninas interpretaban tanto los papeles femeninos como masculinos en situaciones cómicas de la vida cotidiana. Este estilo se hizo popular de una manera casi instantánea, tanto así que incluso se le pidió a Okuni que hiciera su interpretación frente a la Corte Imperial. 





Dado el rotundo éxito, no tardaron en aparecer rivales, y el kabuki nació como un conjunto de drama y danza ejecutado por mujeres, estas dieron a la danza un tinte sexual y de complacencia a los hombres, la atmósfera escandalosa y en ocasiones violenta de las ejecutantes de kabuki atrajo la atención del gobierno y las mujeres fueron expulsadas en 1629 de los escenarios con el supuesto propósito de proteger la moral publica.




Para entonces el kabuki ya era muy popular, los actores jóvenes masculinos tomaron el lugar de las mujeres.. Estas actuaciones resultaron igualmente obscenas las audiencias se alborotaban frecuentemente, y de vez en cuando explotaban las reyertas, en ocasiones para requerir los favores de un joven actor atractivo en particular,llevando a que en 1652 tambien se prohibieran



En el año 1653, sólo hombres maduros podían realizar kabuki, lo que se convirtió en una forma sofisticada y altamente estilizada llamada yarō kabuki ("Kabuki de hombres") y ya altamente influenciado por el Teatro. 




A mediados del siglo XVII, se permitió la construcción de teatros permanentes para el kabuki, en las grandes ciudades como Kyoto, Edo (hoy Tokio) y Osaka. En la actualidad, en el barrio de Pontochô en Kyoto hay un monumento erigido a la memoria de la miko Izumo no Okuni creadora de este género de teatro.


Durante la Segunda Guerra Mundial muchos teatros o casas kabuki fueron destruidas por bombardeos y las fuerzas de ocupación prohibieron esporádicamente las ejecuciones de kabuki después de la guerra. Sin embargo la prohibición fue levant
ada en 1974 y las funciones comenzaron una vez más.


En el Japón moderno, el kabuki continúa siendo  popular; es el más popular de los estilos tradicionales de drama japonés, y sus actores estelares aparecen con frecuencia en papeles de cine y televisión


El Teatro Kabuki cuenta con una larga trayectoria de mas de 400 años y ha tenido sus altas y bajas para mantenerse dentro del gusto de los espectadores.
Ha sido declarado por la UNESCO como Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad en el año 2005

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Historia de los Pocky


GLICO --POCKY

En esta ocasión queremos platicarles un poco de la historia de ese Dulce Japones que a muchos de nosotros nos encantan. Y es uno de los Dulces mas famosos fuera y dentro de Japón.
Estamos seguros que tu lo has visto o lo has probado estamos hablado de el Pocky.
Foto: Internet 

Ezaki Glico K.G. 江崎グリコ株式会社 Es una compañía japonesa de dulces ubicada en la ciudad de Osaka,fundada el 22 de ferbrero de 1919 por Riichi Ezaki 江崎 利
Foto:Internet

esta compañia son los fabricantes del tradicional dulce o caramelo Glico tan reconocido y llamado Pocky .
El nombre de Glico se deriva del término glicógeno. El primer dulce o caramelo elaborado por la compañía se conoció como Glico-Caramel.
Foto: Internet
 Alguna vez has notado en las cajas de Pocky o en su publicidad un hombre corriendo. Pues es el Hombre de la prueba de los 300 m de Glico tiene su origen en el nombre de éste popular dulce o caramelo.

¿ Sabias Que ?

El dulce o caramelo tiene 15,4 kcal, que es la cantidad de energía requerida por un hombre para recorrer 300 metros exactamente, (calculado desde la fórmula matemática a razón de una persona de 165 centímetros de altura, y cuyo peso sea de 55 kg, y recorriendo al trote un trayecto de 160 metros trotando un periodo de un minuto gastará 8,21 kcal. Sobre un periodo de 1,88 minutos el sujeto podrá recorrer 300 metros consumiendo únicamente 15,4 kcal).
Foto: Internet

El logo de la compañía,se encuentra ubicado encima del Dotonbori en Osaka, es reconocido desde la construcción del área moderna de la ciudad en 1919.
Foto: In
 Muestra al hombre Glico corriendo el trayecto de los 300 metros sobre un carril de carreras azul de la ciudad de Osaka . El cartel de luces de neón ha sido modificado en muchas ocasiones, con el fin de conmemorar grandes eventos como la Copa Mundial de Fútbol de 2002 y para levantar y animar a los ciudadanos de Osaka para alentar a su equipo local de béisbol, los Hanshin Tigers. Aparte de esto, el anuncio es un punto muy común de retratos y fotografías de artistas locales y es de gran atracción a los turistas que visitan la ciudad.


Los principales dulces de Glico es  Pocky (ポッキーPokkī) es un dulce japones que consiste de un palito de pan cubierto con chocolate ,también existen otros sabores.
Fue vendido por primera vez en 1966, con su sabor original de chocolate. Su nombre fue cambiado a "Pocky" por la onomatopeya japonesa cuando el Pocky es mordido, pokkin (ポッキン).
 En 1971 fueron elaborados un Pocky con cubierta de almendra y en 1977 con cubierta de fresa.



Foto: KokoroBox Love 
Actualmente los productos incluyen sabores como leche, mousse, té verde, miel, banana y coco, y de igual modo versiones especiales como el "Deocrer Pocky" que tiene cubierta de franjas coloridas y el "Men's Pocky", una versión "madura" hecha de chocolate negro (agridulce). También se venden Kyushu), té de azuki (Kioto), vino de Kobe (Kōbe) y mora de cinco lo sabores (Goka) etc.


Foto: KokoroBox Love
El Pocky es muy popular en Japón, sobre todo entre los jóvenes. También ha tenido una presencia significativa en otros países como Corea del Sur (con un producto similar llamado Pepero) y China. En Europa, es conocido como Mikado. En Estados Unidos y Canadá se venden principalmente en supermercados asiáticos y los puedes encontrar como Pocky.
Y en México inicialmente se vendía en tiendas de anime aunque ha tenido un aumento en su popularidad y ahora puede ser encontrado más fácilmente en Festivales, Expos y en nuestra tienda de Kokoro Love y en KokoroBoxLove  donde encontraras sus mas variados sabores.

¿Se te antojan ? No lo dudes y corre a comprarlos en alguna de nuestras tiendas , tenemos una gran variedad de sabores para todos los gustos.


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ENTREVISTA DE KOKORO LOVE A TATOKI



Hola Amigos de Kokoro Love, en esta ocasión queremos compartirles nuestra entrevista al Artista Tatoki, muchos de ustedes ya conocen su trabajo, pero si tu eres de los que nunca has visto su Arte, te invitamos a que lo conozcas ;) estamos seguros que te gustará mucho. 

¿Cómo te llamas?

Takemi Shinji :D! 



Platícanos un poco sobre ti
Pues, soy sólo una persona que busca que busca entender cómo funciona la vida. Por qué? No lo sé, siempre me ha parecido maravillosa y sin duda es un misterio.Utilizo a mis personajes y mis pinturas para transmitir mensajes o hablar sobre mis problemas, esto me ayuda a solucionarlos, y a la gente le sirve saber que hay más seres humanos que sufren y pasan por situaciones iguales. No me considero un artista ni nada por el estilo, no tengo técnica ni estudié arte. Así que yo soy un ejemplo de que puedes lograr tus sueños siempre y cuando te empeñes, trabajes duro, nunca te rindas y todo lo hagas con amor.  




Platícale a nuestros lectores como te iniciaste en el mundo del arte.

Gracias a la muerte de mi abuela. Siempre he dibujado, lo hacía por hobby, no sé hacer otra cosa. Cuando ella murió todos mis sentimientos explotaron en esto que amo hacer. La pintura y el agua que utilizo para diluirla, me dieron tranquilidad, casi como una meditación y como te mencioné antes, pude transmitir todo lo que la vida me enseñó a los demás.

 En que te inspiraste para crear tu proyecto Tatoki?
Me inspiré en la cultura japonesa obviamente. Siempre me ha apasionado. La estética, la tradición, los colores, la música, las creencias, toda la cultura. Mis personajes son demonios Oni, seres mitológicos de Japón. Al dibujarlas como niñas y de disciplina budista quiero dar a entender que no importa lo que crees que seas o lo que crees que estás destinado a ser, siempre puedes elegir tu camino. Siempre puedes decidir qué hacer con tu vida, aunque sea dejar de ser un demonio para ser una niña budista.


Cual 
es la técnica que utilizas y cuál es tu favorita?


No tengo técnica en sí. Pinto con los que puedo y como puedo :P
Uso acuarelas y pinturas acrílicas. Amo todo lo que puede mezclarse con agua. Como dato curioso, mi primer cuadro lo pinté con acuarelas Pelican, de la papelería, me costaron $20.


Que relación o aprendizaje te deja como persona tu trabajo?


Todo Tatoki se ha tratado de aprendizaje. Todo mi recorrido, todos estos años se han tratado de eso. Aprendí día con día. Aprendo de las personas, aprendo de mí mismo, también aprendo de los cuadros que pinto. Para algunos temas o series, acostumbro leer mucho e informarme sobre lo que quiero pintar. Tatoki está lleno de aprendizaje. 


Donde has presentado tus obras


En varios festivales de Japón, en eventos culturales, dos galerías y bueno, los murales siempre están en exhibición ;D



Cuál ha sido el momento más significativo para ti hasta el momento de Tatoki
Algo que me marcó totalmente y completó mi círculo en Tatoki, fue el día en que recibí un mensaje privado donde un chico me daba las gracias por todo mi trabajo, me contó de su vida y sus experiencias, pero lo más importante es que me dijo que estuvo a punto de suicidarse, y que fue gracias a Tatoki que no lo hizo. Este fue el clímax de mi trabajo.


De las obras que has realizado ¿Cuál es tu favorita y cual crees que es la favorita de tus seguidores?

Mi favorita es sin duda mi primer cuadro grade. Se llama Tokyo y simplemente lo amo. Nunca he podido pintar algo similar a ese, aunque lo he intentado. (adjunto imagen)

La verdad no sé cuál es el favorito de los que siguen Tatoki hahaha.  Lo que más me gusta es que al tener personajes y ser 7, la gente suele identificarse y adoptar a su favorita. Amo cuando se aprenden sus nombres y a los coleccionistas de cada una.


Te invitamos a conocer esta exhibición de Tatoki  Hannya (Mascara) la cual tuvo la colaboración de otros Artistas y Diseñadores Visuales.


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ENTREVISTA DE KOKORO LOVE A HARU NONELL


Hola amigos de Kokoro Love para esta publicación nos acercarnos  a uno de los representantes del estilo Harajuku en México.

 Y que mejor que hacerle una entrevista a Haru Nonell, donde en voz propia  nos platicara su trayectoria, experiencias y participaciones en diversos eventos.



Si te gusta Japón , su cultura y sus estilos esta video-entrevista es para ti, véanlo esta Súper :)

Empezamos!!!!!!!!!!!


Les dejamos el link de sus Redes Sociales  : Facebook  para que estén enterados de las actividades que ahí nos ofrece.


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NUEVO CANAL KOKORO LOVE





Hola Amigos, estamos muy contentos de anunciarles que estamos estrenando  Canal en YouTube  :D Kokoro Love


Tendremos contenido para ustedes así como entrevistas y mucho más contenido que iremos compartiendo con ustedes.

Para iniciar les compartimos esta animación que realizamos de la cultura Asiática.
No Olviden de Compartirlo :D




Así que ya tienen una nueva red social Youtube para seguirnos y nosotros para estar al contacto con ustedes.
No olviden de compartir nuestros vídeos en sus Redes Sociales Favoritas :D . 


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EL DULCE ARTE DEL WAGASHI (和 菓子)

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Para los que no conozcan el wagashi,es un pastel japonés a base de pasta de arroz es el nombre con el que se refiere comúnmente a los dulces tradicionales japoneses, normalmente sirve para acompañar el té verde. Son preparados a mano única y exclusivamente elaborados con productos naturales no sólo son bellos sino también sabrosos. 
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En Japón se clasifican los dulces en dos tipos diferentes: los dulces japoneses y los occidentales. En la elaboración del wagashi (dulces japoneses tradicionales) se utilizan ingredientes exclusivamente japoneses como la pasta de arroz mochi, una pasta glutinosa de arroz, pasta anko, es una pasta de judías dulces llamadas azuki, nueces, semillas, agar, frutos secos, castañas, y una mezcla de néctares de las flores naturales, hierbas diversas y teverde , usualmente, la base de los dulces occidentales es la harina de trigo, mientras que en el wagashi es el arroz. wagashi constituye en sí mismo una categoría diferente, porque en él se usan exclusivamente ingredientes vegetales, y nunca se emplean grasa animal, productos lácteos o gelatina.
 Con el wagashi se hacen verdaderas obras de arte culinarias de extraordinaria belleza.


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Las manos de los japoneses son diestras y buscan la delicadeza; piensan en el origami y en los palillos para comer. En general los japoneses son muy exigentes en cuanto al grado de refinamiento. 
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También existen wagashi específico para cada mes y estación del año. Dependiendo de la temporada y los frutos de cada estación,pero el requisito principal para realizar el Wagashi, en cualquier mes del año, es añadirle el aroma del té verde.

A continuación explicamos algunos de los dulces tradicionales mas comunes o faciles de encontrar en las tiendas de Japón :

Daifuku 
Están hechos de pastel de arroz suave (mochi) envuelto alrededor de una pequeña ronda de suave, dulce de pasta de frijoles u otros rellenos. Están cubiertas con un ligero espolvoreado de almidón.
 Las variaciones populares del daifuku incluyen fresa , frijoles y helado.
Daifuku debe ser comido rápidamente ya que se endurece si se deja expuesto. 


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Dango 
Son facil de masticar, pequeños, bolitas al vapor hechas de harina de arroz. Por lo general se sirven tres o cuatro pinchos en un palito cubierto con una salsa dulce o pasta de frijoles. 
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Dorayaki 
Se compone  dos panques rellenos de frijol dulce. También se conoce como el bocado preferido de Doraemon , un carácter popular del anime . Las variaciones modernas del dorayaki se pueden llenar con otros rellenos, tales como crema de natilla y crema con sabor a té verde .

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Taiyaki 
Son bocadillos en forma de pescado hechos de pasta similar a la masa de panque y llenos de pasta de frijol dulce, aunque los rellenos alternativos, modernos incluyen crema, chocolate o queso.  Es delicioso :D
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Cuentanos en nuestras redes sociales cual de estos deliciosos dulces has probado y cual es tu favorito :D 

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SHINTO 神道 “El camino de los Dioses”


SHINTO 神道 
El camino de los Dioses”

El “SHINTO” es la religión autóctona del pueblo japonés y se remonta a los orígenes mismos del pueblo japonés y de su propia identidad como pueblo, incluso antes de los tiempos del primer Emperador Celestial “Jin-Mu”.

El Shinto, al igual de que las más grandes religiones que han existido en todas las culturas se basa en la esencia de contemplar y comprender la existencia del Universo y el Ser desde un punto de vista hacia la vertical, es decir en un eje “Cielo-Ser-Tierra”.

El Shinto también llamado “Sintoísmo”, es también o podría considerarse como un culto politeísta, sin embargo la esencia del Shinto es la adoración y el culto de la naturaleza misma, en su más pura y hermosa esencia, en su espíritu íntimo como el cosmos creador en el balance perfecto. Se adora a los poderes de la naturaleza creadora que residen en las divinidades o “Kami”.

En concreto, el Shinto, también llamado Sintoísmo se distingue por:

a. La creencia en tales kami, que algunos de ellos habitan en el cielo (amatsu-kami) y otros en la tierra (kunitsu-kami).

b. Lugares sagrados determinados en donde tienen su habitáculo los kami o a donde vienen para comunicarse con los hombres. Tales lugares no eran templos construidos, sino determinados espacios señalizados por una gruesa cuerda trenzada con paja de arroz (shimenawa).

c. El pueblo venera a los kami con ritos y festivales, relacionados principalmente con cultos de fecundidad (cultivo de arroz y fertilidad familiar).

d. Se observa y cuida la purificación (misogi, harae, imi…), elemento esencial para eliminar toda impureza (kegare) que impedía la comunicación armoniosa con las divinidades.

e. Ofrendas (shinsen, sonaemono, etc.) de arroz o sake a las divinidades protectoras.

f. Intermediación sacerdotal de la miko o del chamán, cuya función es la del arte adivinatorio, hechizos y conjuros.

g. Veneración de antepasados de cada familia, del clan Yamato, etc.

Sin embargo, tenemos que en el Japón actual se tiene un arrecife donde germinó la semilla de otros cultos, tales como:

El Confusionismo


El Taoísmo


El Budismo (ortodoxo y esotérico)



Cultos de occidente (tales como el Cristianismo en el medievo*)

Estas creencias y prácticas no reconocían a fundador alguno, no presentaban ninguna doctrina o dogma ni tampoco libros sagrados. Por eso, el término Shintoísmo no incluye el ideograma kyō, como en todas las otras religiones: Bukkyō, Jukyō, Dōkyō, Kiristokyō, Kaikyō, Hindukyō…, que significa “enseñanza”, sino que se escribe con el ideograma tō/dō=michi (“camino”), similar a los términos kadō (ikebana), sadō (ceremonia del té), shodō (caligrafía), etc. Tampoco incluye ningún decálogo o código moral de preceptos minuciosos, ni tampoco establecía ninguna jerarquía eclesiástica.

Por todo ello, no es de sorprenderse que algunos filósofos o/y teólogos, así como autores de la materia no consideren al Shintoísmo como religión en stricto senso.

El Shinto esta ligado a las más ondas raíces del pueblo japonés, por tal motivo los cultos sintoístas se encuentran en sí o en su influencia estan presenten en casi todos los aspectos n la vida cotidiana del Japón. Esto puede corroborarse en la historia misma del Japón, en los ritos, ceremonias y cultos, por lo que, por ejemplo, según la mitología shinto, se tiene la identidad de una Espada Sagrada “Kusanagi no Tsurugi”, la cual se considera el vehículo del Poder mismo de los Dioses hacia este mundo.

Por ésta última razón, la “espada” es considerada como un objeto de veneración, a diferencia de otras culturas, inclusive orientales.

El Shinto se adoptó como filosofía nacionalista después de las turbulencias y de las guerras civiles (Sengoku) que asolaron Japón durante los siglos XIV-XVI, con el advenimiento de la era del shogunado, desde principios del siglo XII, que confinó al emperador en su palacio de Kyoto, desvestido de todo poder al usurparlo la nueva figura del shōgun, el guerrero Tokugawa Ieyasu (1543-1616), culminó la unificación del país pacificado y le proporcionó una gran estabilidad política y prosperidad económica durante todo el periodo Edo (1600-1868), cerrando Japón a contactos exteriores.

Junto con la primacía del nuevo Confucionismo que inspiraba el gobierno se produjo una fuerte revitalización del Shintoísmo.

En la entrada a cada Santuario o Templo Sintoísta se puede ver un portal grande, que sobre sale de las estructuras aledañas, regularmente no se encuentra rodeada por nada más que algunas lámparas, se le llama “Tori” y simboliza la puerta de entrada de los Dioses a nuestro mundo, por este motivo, es importante dar el respeto y no entrar por la parte central, si no entrar por un costado.


Saludos a todos los lectores.


MURAMASA